En los siglos XVI y XVII la danza se consideraba como un instrumento retórico a la par de la palabra que, como tal, podía fascinar, persuadir y seducir. En
particular, las danzas de género como el canario, la folía, y la volta fueron particularmente apreciadas por las cortes europeas por su carácter virtuosístico, exótico y hasta atrevido. En estas composiciones, el ritmo y el tempo de la música se mantienen constantes en tanto que el coreógrafo da rienda suelta a sus variaciones virtuosísticas. Especialmente en España, las danzas de género tuvieron mucho éxito y fueron llevadas a dificultades extremas como se aprecia en el Libro del Danzar de Juan Antonio Jaque. Las Jornadas de Estudio sobre Danza de los Siglos XVI y XVII tienen como objetivo el estudio teórico y práctico, a partir de sus fuentes, de la música y danza europea del período.

El curso está organizado en un nivel único con diferentes grados de dificultad según las danzas programadas. Por esta razón y para obtener el máximo rendimiento, el grupo se podrá dividir consecuentemente.

Contenidos

• Técnica del paso en la danza de los siglos XVI y XVII en Italia, Francia y España
• Estudio y análisis del dibujo coreográfico
• Análisis de problemas de reconstrucción
• Perfeccionamiento de estilo para quienes posean una mayor preparación coréutica
• Análisis de los espacios históricos en la danza de los siglos XVI y XVII
• Cuerpo y gesto en la danza de los siglos XVI y XVII. Este aspecto está vinculado al proyecto de investigación I+D del Ministerio de Ciencia e Innovación Coreografiar la historia europea: cuerpo, política, identidad y género en la danza de la edad moderna y contemporánea (MICIN HAR2008-03307/ARTE)