imparte

José Ignacio Palacios Sanz

joseignacio.palacios@uva.es

Soterraña Aguirre Rincón

saguirre@fyl.uva.es

Competencias generales y específicas

Generales

• Desarrollar un pensamiento crítico y creativo aplicado al estudio autónomo de la música.
• Facilitar la comprensión de la concepción de las obras musicales en su contexto cultural.
• Comprender las peculiaridades que plantea para el intérprete la realización musical de este repertorio, posicionándose el alumno ante las diversas problemáticas que se plantean.

Específicas

• Identificar la terminología característica de las técnicas y conceptos ideológicos definitorios del repertorio musical español y su entorno cultural desde el canto litúrgico hasta el s. XVII.
• Valorar críticamente la tradición historiográfica sobre el patrimonio musical español de la "Música Antigua".
• Mostrar una comprensión de la relación entre teoría y práctica musical, y ser capaz de manejar las técnicas y métodos más importantes para explicar y demostrar esa interrelación.

Resultados de aprendizaje

• Empleo adecuado de la terminología técnica, estética e ideológica propia del repertorio musical español y su entorno cultural desde la Alta Edad Media hasta el siglo XVII.
• Elaboración de una propuesta de criterios interpretativos aplicada a algunos problemas concretos de repertorio.
• Reconocimiento del valor de la música antigua Española, sus particularidades, problemática y proyección social.
• Reconocimiento auditivo y en partitura de los rasgos estilísticos definitorios del repertorio vocal e instrumental propuesto.

Actividades formativas

• Lección magistral (0,5 ECTS): explicación de los fundamentos teóricos de la asignatura.
• Clases prácticas presenciales (1 ECTS): comprende audiciones críticas del repertorio, análisis musical de partituras, comentario de textos de diversa naturaleza e interpretación dirigida de ejemplos de repertorio.
• Tutorías individuales o en grupo (0,5 ECTS): discusión participativa y aprendizaje cooperativo.
• Trabajo personal del alumno (4 ECTS): Lectura y estudio de los materiales propuestos de forma personal o cooperativa.

Procedimientos de evaluación

• Valoración del seguimiento de las clases, seminarios y prácticas presenciales: 30%
• Valoración de la realización de las prácticas y ejercicios propuestos para cada tema: 50%
• Superación de una prueba escrita, que se ajustará a los contenidos teóricos del programa: 20%

Breve descripción de contenidos

1. Las formas polifónicas de la música medieval en España.
2. Entre músicos y mecenas: la práctica musical en los reinos de España de los siglos XV y XVI.
3. La música vocal en el Barroco español: géneros, formas y estilos.
4. Retórica sin palabras: la música instrumental en España en el siglo XVII.